Художники и дизайнеры Востока

Essenia

Дата: Среда, 22.04.2015, 13:48 | Сообщение # 1

Группа: Друзья

Сообщений: 840

Статус: Offline

Если вам интересно узнать, кто создает схемы для вышивки или по чьим картинам и рисункам они разрабатывались, добро пожаловать на эту страничку нашей энциклопедии!
Этот раздел посвящен творцам из восточных стран: Японии, Турции...
_____________________________________________________________________________________

ПРАВИЛА РАЗДЕЛА http://nostromoclub.3dn.ru/forum/66-1569-1

_____________________________________________________________________________________

Официальный сайт

Харуйо Морита родилась в 1945 году в уезде Китакацусика, префектура Сайтама, о. Хонсю, Япония. С ранних лет ее художественные таланты были очевидны, и она попала под опеку Мастера Husuki. Он познакомил Харуйо с классическим рисунком и живописными композициями, которые сделали японские образы популярными и в Японии и на Западе.
Школьные работы начинающей художницы были приняты на региональный конкурс искусств в 1960 году, а через два года отмечены наградами на окружной художественной выставке.
После обучения и стажировки Харуйо работала в качестве художника и дизайнера кимоно. С 1972 года начала развивать свой собственный стиль.
Ее работы можно охарактеризовать как современное представление традиционного японского направления укиё-э.
Переехав в Лондон в 1977 году, она устраивала выставки своих работ в Лондоне, Гонолулу, Лос-Анджелесе, Нью-Йорке, Саудовской Аравии, Токио и Йокогаме.
Сейчас Харуой живет в Австралии, где климат идеально подходит для работы.

Именно ей принадлежат воздушные красавицы японки Anchor Maia

"Hien"

"Kihaku"

"Yoi"

"Yumezakura"

Работы художницы легли в основу наборов для вышивания, разработанных фирмой "Чудесная игла":

"Бархат ночи" (оригинальное название картины "Kochouran")

"Нежность утра" (оригинальное название картины "Syakuyaku")

_____________________________________________________________________________________

Косон Охара (Koson Ohara) (1877-1945) родился в Канадзаве в префектуре Исикава на севере Японии с именем Ohara Matao. Он учился живописи в качестве студента под псевдонимом Suzuki Koson.
За свою карьеру он изменял Koson на Shoson и Hoson. Когда вы встретите написания Ohara Shoson, Ohara Hoson, Shoson Ohara или Hoson Ohara, знайте, что это один и тот же художник.
Косон занимался "Укиё-э" на тему русско-японской войны. Но во время русско-японской войны искусство "Укиё-э" вышло из моды и практически перестало продаваться. Ему на смену пришла фотография и стала основным способом иллюстрации событий.
Охара, конечно же, пострадал в экономическом плане из-за снижения
продажи "Укиё-э". Однако он имел постоянный доход как учитель в Токийской школе изящных искусств.
У Косона был американский коллега Ernest Fenellosa, он был сторонником традиционного японского искусства, и именно он убедил Охара работать в традиционном стиле и не бросать искусство гравюры.
Забавным фактом можно счесть тот, что сами японцы обратили внимание на красоту и художественную ценность только после того, как работами японских художников стали восхищаться иностранцы, закупая их для своих коллекций.
Кроме того, Косон стал известен как мастер жанра катё-э (птицы и цветы). Все работы художника были выполнены с чрезвычайно высокой степенью мастерства. За свою жизнь художник создал более 450 гравюр.

Maia

Ласточки (Swallows)

Синица и плющевидный виноград (Birds with Red Ivy)

Птицы на глицинии (Birds on Wisteria)

_____________________________________________________________________________________

Галерея работ

Хасуи Кавасэ (Kawase Hasui, 1883 – 1957) – известный японский художник конца 19 и начала 20 века, знаменитый своими изысканными пейзажами.
Кавасэ изучал укиё-э и японский стиль живописи в мастерской Kaburagi Kiyokata.
В основном он сосредоточился на живописании акварелью актеров, быта и пейзажей,
многие из них опубликованы в качестве иллюстраций в книгах и журналах в течение последних нескольких лет периода Мэйдзи и Тайсе раннего периода.
Хасуи создал большой объем гравюр и акварели, также картины как традиционные висящие свитки и несколько бебу (ширмы).
Хасуи постоянно путешествовал по родной Японии и во время своих поездок создавал живописные работы, по которым было сделано много изящных высокохудожественных гравюр.

Maia

Храм Зойойи (Zojoji Temple)

Озеро Чуцендзи (Lake Chuzenji)

Курорт Никко Юмото (Nikko Yumoto Spa)

Вид с озера на гору Фудзи (Fuji from Kishou Nishizu)

_____________________________________________________________________________________

Галерея работ

Известный турецкий художник Ремзи Таскиран (Ramzi Taskiran) является наиболее близким к традиционным ценностям Турции в глазах критиков. Большая часть его картин – это портреты прекрасных восточных девушек. Также им было создано большое количество пейзажей Стамбула, где Ремзи проживает на данный момент. Его студия находится на окраине Стамбула, чтобы, как говорит художник: «творить вдали от забот повседневной жизни».
Таскиран был рожден в турецком городе Адияман в 1961 году. Он почувствовал тягу к холсту еще учась в средней школе, после чего не раздумывая поступил в школу искусств Caglarca Saadettin.
В глазах критиков Ремзи Таскиран близок к традиционным ценностям, все внимание художник уделяет возможности захватить сущность рисуемого объекта и перенести на полотно в, свойственном ему, уникальном стиле живописи. Большая часть работ Таскирана - портреты очаровательных восточных женщин, но и пейзажей Стамбула художник создал немало.